​Mes sculptures naissent d’une sensibilité profonde envers les matériaux et le processus, où l’union de la fine porcelaine blanche avec la fibre naturelle, le grès, le verre fusionné et le métal crée un dialogue à la fois raffiné et audacieux. Chaque matériau porte sa propre mémoire, son poids et sa fragilité, invitant à une intimité entre le spectateur et l’objet. L’échelle modeste de mes œuvres favorise une inspection rapprochée et une réflexion contemplative, encourageant une rencontre à la fois tactile et réfléchie. Aux points de rencontre entre la porcelaine, le métal et le verre, les textures se négocient délicatement plutôt que de s’imposer, révélant un équilibre entre technique et retenue. Ces surfaces semblent inviter au toucher — même lorsqu’elles sont tranchantes ou fragiles — entraînant dans une expérience sensorielle nuancée.

 

Ma palette est sereine mais complexe, faisant écho aux fils conceptuels qui traversent mon travail : porosité, transition, hybridation. Ces thèmes sont essentiels à mon exploration de la forme et du sens, et le travail artisanal ainsi que la finition sont indispensables à la voix que chaque pièce transmet.

Je suis attirée par les sujets à travers une quête d’harmonie entre les cultures, un voyage où la transformation artistique incarne la complexité et la fragilité de l’identité humaine. La céramique devient un espace d’expérimentation et de métamorphose subtile, où les frontières fluides entre les matériaux reflètent la nature poreuse et transitionnelle de l’expérience et du moi.

L’inspiration découle de l’interconnexion des éléments naturels — vent, eau, terre, océans et feu — ainsi que des traditions, de l’éducation et de la religion, et de leur impact profond sur les comportements et les normes sociales. Je suis poussé(e) par la possibilité de m’affranchir de ces normes, en repoussant les limites des matériaux et en embrassant la transformation et le changement.

Mon travail reflète une alchimie de formes où les choix techniques dialoguent avec l’imprévu, permettant au hasard d’avoir une voix aux côtés de l’intention. La négociation délicate des textures là où la porcelaine rencontre la fibre, le métal ou le verre témoigne d’une main experte tempérée par la retenue. Par cette interaction, j’espère évoquer des idées de connectivité, de mémoire, de dégradation environnementale et de régénération, ainsi que des réseaux — à la fois naturels et humains — qui façonnent nos vies. Cette complexité thématique et matérielle est ce qui donne à mon art son caractère unique et vivant.